Fonclea dal 1977
Live Music Pub Restaurant

Nasce a Wetzikon in Svizzera nel 1965.

Considerate le sue inclinazioni nel canto sin da bambina,comincia l'attività
già da adolescente.
Trasferitasi a Roma, fine anni ottanta, intraprende l'attività professionale
vera e propria costituendo il suo primo gruppo: gli Helsapoppin e partecipando
come corista a varie trasmissioni televisive di Rai e Mediaset.

È da quel momento che sente la necessità di approfondire la tecnica vocalica!
Infatti conosce Elizabeth Aubry, la sua insegnante di canto (Elizabeth Aubry è
una affermata cantante lirica diplomatasi al conservatorio di Boston, sua città
di provenienza.), con la quale studierà per circa 5 anni.

Dopo questi anni di studio, su consiglio della sua insegnante e di Fulvio
Tomaino (grande artista della scena romana e nazionale,e tra i più preparati
insegnanti italiani di canto,famoso per una delle sue specialità di canto
blues/gospel), intraprende l'insegnamento del canto moderno!

nel 2000, inizia ad insegnare al "Music All" (ove insegna lo stesso Tomaino) ;
nel 2001 viene inserita,come responsabile delle classi di canto nella scuola
sopra Cherubini "Ladybird Project" dal direttore e responsabile del complesso
scolastico Paolo Patrignani(Vedi il sito www.ladybirdproject.com).

Nel frattempo conosce le insegnanti Elisa Turlà e Loretta Martinez, ambedue
diplomate ed abilitate all'insegnamento in Italia del metodo "Voice Craft",con
le quali ne intraprende lo studio per giungere all'abilitazione come insegnante
di questo metodo.

Il metodo "Voice craft" è stato creato da Joe Estill, cantante ed insegnante
americana, la quale ha scoperto attraverso diagnosi di valevoli foniatri e
rilevazioni ottenute su indagini fatte su se stessa, attraverso laringoscopie,
il sistema più sicuro per utilizzare gli spazi di risonanza e la forza della
voce, evitando di farsi male costringendo il passaggio del suono per vie
sbagliate (es.suono ingolato,grattato,stridulo), quindi sfruttando le cavità
del tratto e del filtro vocale,coadiuvati sempre da una giusta respirazione e
un saldo lavoro muscolare della zona pelvica e lombare per l' appoggio del
diaframma!

Dai primi periodi di studio e di lavoro di cantante, sono passati 20 anni di
continua evoluzione nell'esercizio del canto e dell'insegnamento.
Continua ad aggiornarsi su metodi e fonti diverse per perfezionare il suo
metodo e per cercare di riportare lo studente alla naturalità nel cantare,
agendo con un doveroso rispetto dello strumento voce.

Nel 1994 il cantante Luca Vicari e il batterista Francesco De Chicchis fondano
" LA BATTERIA IL CONTRABBASSO ECC... " gruppo dedicato a trent' anni di musica
di Lucio Battisti, il fatto che il gruppo eseguiva la musica di un solo autore
anticipava di fatto il fenomeno delle cover-band che a tutt’oggi è il fenomeno
più importante. Il gruppo si esibiva a Roma e nel centro sud Italia riscuotendo
grande successo di critica e di pubblico. Partecipava a svariate manifestazioni
estive e trasmissioni radiofoniche.

Insert Coin Band propone un repertorio che collega il meglio dell’R&B, del soul del pop di tutti i tempi con qualche divagazione…a sorpresa!

La band

Claudia Nigro: voce

Antonio Sarà: tastiere

Enrico Guarino: sax

Mirko Teodori: batteria

Giorgio Limongelli: chitarra

Walter Malorni: basso

I Katfood sono una band giovane che mescola groove funky e sonorità fusion in un repertorio energetico e coinvolgente, riarrangiando brani classici in italiano e in inglese.

Cosa succede quando due amiche del mondo della musica compiono sessant’anni e decidono di festeggiare invitando sul palco amici, musicisti e… qualche sorpresa?
Le protagoniste della serata sono Marilia Vesco, cantante jazz, compositrice e cantautrice siciliana, e Claudia Fayenz, giornalista e conduttrice Rai, unite dalla musica
e da una lunga amicizia. Per celebrare questo speciale compleanno hanno scelto di trasformare la festa in un incontro musicale aperto, dove la musica sarà il filo
conduttore e l’improvvisazione la vera protagonista.
Il quartetto formato da Arturo Valiante al pianoforte, Cecilia Sanchietti alla batteria e Bruno Zoia al contrabbasso, insieme alla voce di Marilia, accompagnerà la serata
spaziando tra i diversi colori del jazz e del blues. A loro si uniranno, nel corso della serata, ospiti a sorpresa del panorama jazz, in una successione di incontri, brani e improvvisazioni che renderanno ogni momento imprevedibile.
E ci sarà Claudia, con la sua esperienza di giornalista e conduttrice radiofonica. Tra un brano e l’altro, le due festeggiate condiranno la serata con incursioni, racconti
e siparietti, giocando con i sessant’anni, con l’amicizia e con tutto quello che, a questa età, si può ancora avere voglia di fare.
Non un concerto tradizionale, dunque, ma una festa in musica, dove professionisti, amici e ospiti si incontrano sul palco per condividere la gioia di suonare insieme.
Perché i sessanta sono un ottimo motivo per festeggiare.

La band propone un repertorio di successi degli anni sessanta e settanta.
Vengono ripresi soprattutto brani dei grandi artisti di quei decenni, dai DikDik ai Camaleonti, dai Rokes ai Beatles, da Battisti a Morandi, in una atmosfera piacevolmente coinvolgente.

Alberto De Simone    Chitarra e Voce

Alberto Viora             Voce

Angelo Aquino           Chitarra e Voce

Antonio Orlacchio      Basso e Voce

Marco Gareggia          Chitarra

Mauro Macedonia      Tastiere

Michele Pinna             Batteria

Helsapoppin’ è un gruppo romano attivo dal ’91.
Il repertorio prende spunto dalla migliore dance music degli anni ’70,
attraverso Motown e Detroit Style, con alcune perle della musica Soul, cantate
dalla splendida voce di Elsa Baldini che sono in molti a considerare una delle
migliori voci soul della capitale.
Elsa Baldini (Voce)
Muzio Marcellini (Tastiere)
Daniele De Salvo (Chitarra)
Stefano Parenti (Batteria)
Mimmo Catanzariti (Basso)

Lo spettacolo di Marco Liotti e i Fifty­Fifty ripropone le più famose canzoni
degli anni ’50­60:

"The great pretender","Smoke gets in your eyes" ( Platters), "Teddy
bear","Devil in disguise" (Elvis Presley),"Diana", "Put your head on my
shoulder" (Paul Anka), "Oh Carol" (Neil Sedaka), le più famose colonne sonore
di quegl’anni: "Happy days", "Grease", "Dirty dancing" e i più famosi rock and
roll.

Il sound è quello lineare di quegli anni, gli strumenti base: pianoforte,
chitarra, contrabbasso, batteria, suoni puliti e il largo uso dei cori. Domina
su tutto la bella voce da crooner e la presenza scenica del leader Marco Liotti.

Il gruppo musicale è composto da sei elementi:

MARCO LIOTTI – Voce e Chitarra acustica
ANDREA ROMANAZZO ­ MAX PISCHEDDA ­ DANILO BIGIONI – Basso e/o Contrabbasso e
cori
ANTONIO IAMMARINO ­ GIANLUCA LEONE – Pianoforte e/o Tastiera e cori
CRISTIANO RICCARDI ­ JACOPO BARBATO – Chitarra e cori
FAUSTO CASARA ­ DAVIDE PENTASSUGLIA – Batteria e cori
FABIO MANCANO ­ FLAVIO IANIRO ­ CARLO CONTI – Sax tenore e cori

Medici che curano i malati di musica: missione e passione nel nome di una band.

“Docs in Jazz” è il gruppo musicale di medici per antonomasia. I componenti sono tutti di Roma: Giuseppe Teofili al piano (odontoiatra libero professionista), Giacomo Olivi al basso (Odontostomatologo Osp. San Camillo), Salvatore Cisternino al sax alto (Radiologo Osp. San Camillo), Marco Verrecchia al sax (Ostetrico Osp. San Filippo Neri), Silvia Giuliani alla batteria (Radiologo interventista Osp. San Camillo), accompagnano la fantastica voce di Karen Smith.
La ideazione della band risale al 2013, quando cinque stimati medici ospedalieri e liberi professionisti romani, musicisti appassionati di jazz, hanno fondato il gruppo, con l'intento di coltivare la propria passione e di trasmetterla alla cerchia di conoscenze.
I Docs si incontrano settimanalmente per le prove musicali a casa di Zia Silvia, dove, sotto la guida del prezioso Teacher, preparano arrangiamenti ed armonizzazioni dei brani con la formula del laboratorio musicale, per arricchire e variare continuamente il proprio repertorio. Il repertorio è costituito da circa 150 brani jazz standard, smooth jazz, soul, blues, latin, R&B, rock.
Numerosi i Teachers, stimatissimi musicisti professionisti attivi sullo scenario musicale italiano, che si sono avvicendati nel tempo, sia per la preparazione del repertorio per serate e spettacoli musicali, sia per la produzione dei due album editi dalla band. Troviamo: Andy Bartolucci ( Delta Top Studio), Francesco Poeti, Stefano Rossi, Claudio Sbrolli, e il primo amato e indimenticabile teacher Piercarlo Salvia.
All'attivo annoverano numerose serate-concerto in locali, pub, club, teatri, eventi privati e convegni della capitale con pubblico amico, occasionale o esclusivo. 
Nel 2018 i Docs hanno voluto concretizzare i propri impegni con la produzione di un album musicale, “Once a week”, le cui copie sono ormai esaurite.
Vi sono inclusi noti standard e due brani originali del pianista Giuseppe Teofili. Nel gennaio 2020 i musicisti hanno realizzato il secondo lavoro musicale, il CD “No side effect”, album doppio che contiene la ristampa e la completa rimasterizzazione del primo e un nuovo CD comprendente oltre, altri brani standard, anche un brano originale di Salvatore Cisternino. Il lavoro è pubblicato in forma di album doppio, con pamphlet a colori, e in formato streaming presso le major di distribuzione musicali internazionali.
E' stato particolarmente apprezzato dal pubblico amico e nell'ambiente musicale professionale, come testimonia la inclusa dedica del Maestro Lino Patruno, storico musicista dello scenario jazz internazionale, di stanza a Roma.
Attivi sui social con una pagina Facebook e un profilo Youtube, hanno pubblicato nel febbraio 2020 il videoclip professionalmente prodotto “Libertango” che ha riscosso ampio consenso.


KAREN SMITH - Voce  


SALVATORE CISTERNINO - Sax Contralto


GIUSEPPE TEOFILI - Pianoforte


GIACOMO OLIVI - Basso

MARCO VERRECCHIA - Sax Tenore

SILVIA GIULIANI - Percussioni

CLAUDIO GREGORI in arte GREG. Musicista, compositore, autore, disegnatore,
attore. So mettere la lingua a trifoglio.

Detesto i negroamaro, le vibrazioni, cremonini, vasco rossi, zucchero, pino
daniele, i cranberries, erika badhu, il chillout, i buddha bar, il new lounge,
eros ramazzotti, i tiromancino, laura pausini, craig david, luca carboni,
gianluca grignani, biagio antonacci, i red hot chilli peppers, prince, fabri
fibra, tiziano ferro, outcast, kevin lyttle, justin timberland, billie holiday,
la musica anni 80, la contaminazione etnica, l'hip hop e l'r'n'b e la musica
nera di oggi.

Nel 1994 il cantante Luca Vicari e il batterista Francesco De Chicchis fondano
" LA BATTERIA IL CONTRABBASSO ECC... " gruppo dedicato a trent' anni di musica
di Lucio Battisti, il fatto che il gruppo eseguiva la musica di un solo autore
anticipava di fatto il fenomeno delle cover-band che a tutt’oggi è il fenomeno
più importante. Il gruppo si esibiva a Roma e nel centro sud Italia riscuotendo
grande successo di critica e di pubblico. Partecipava a svariate manifestazioni
estive e trasmissioni radiofoniche.

HOT SPACES QUEEN TRIBUTE
la band nasce nel 2006 per mano del batterista Emanuele Sciamanna.
Fin da subito le idee sono chiare: creare uno spettacolo Tributo ai Queen ad
altissimi livelli, basato sulla massima fedeltà di sound del quartetto Inglese,
impregnato da una forte matrice rock.
Il nome della band rievoca il noto album "Hot Space" firmato Queen e datato
1982. Il progetto prende forma e si uniscono il tastierista Attilio
Grandinetti, il bassista Fabrizio Aliotta, il chitarrista Roberto Scandurra ed
il cantante William Grani, tutti legati da un'unica grande passione: l'amore
per i Queen. La passione per i Queen e la continua ricerca dei dettagli nel
riprodurli, hanno portato gli HOT SPACES, dal 2006 ad oggi, ad esibirsi in
tutto il Lazio, nei più importanti locali di musica live e nei grandi eventi
all'aperto. La setlist degli Hot Spaces verte principalmente sulle hit più
conosciute e si basa in gran parte sul famoso Live At Wembley '86.
Gli arrangiamenti di riferimento sono di fatto tutte versioni live
(principalmente Wembley '86 e Montreal '81) ma non mancano i classici degli
anni '70, qualche chicca di Freddie Mercury solista, ed alcune rivistazioni per
brani mai eseguiti live dai Queen dell'ultimo periodo come "Innuendo", "These
are the days of our lives", "I was born to love you" , "I want it all", ecc....
Nel 2009 gli Hot Spaces vincono la prima edizione del Festival Musicale di
Artena come miglior gruppo partecipante con votazione unanime.
William Grani ­ Lead Vocals
Roberto Scandurra ­ Guitar
Fabrizio Aliotta ­ Bass & Backing Vocals
Attilio Grandinetti ­ Keyboards & Backing Vocals
Emanuele Sciamanna ­ Drums

Ci sono storie che sembrano durare per sempre.

Amicizie che non si basano sulla continuità del rapporto quotidiano, ma sull’intensità del vissuto, sulle passioni comuni e sui chilometri fatti quando tutto era più facile, più leggero. Quando l’estate arrivava prima e non finiva mai. Davide Gentili e Roberto Paggio suonano musica insieme dai tempi del Mamiani. Luca Pisanu era la prima scelta del Sindaco ogni volta che c’era un basso da convocare, Gabriele Stabile è entrato nei bestiali a 18 anni. Quanta musica insieme abbiamo fatto!

Nel frattempo, ci è successo di tutto. A noi e all’umanità intera. Le cover nei locali di Roma sono andate di moda, poi sono tramontate, poi rinate. Lo stesso è successo alla musica live, prima onnipresente poi obsoleta, sostituita dai dj e dagli apericena. E noi sempre pronti, rain or shine, con gli ampli nel bagagliaio e il piano elettrico nella station wagon di Bob, quella con l’adesivo col maiale, pronti a sfruttare ogni occasione buona per essere felici. Lo stile è rock, blues, soul. Il modus operandi è suonare dal vivo le canzoni degli autori che ci sono sempre piaciute, nei club, i teatri, i localini, i baretti, i furgoni.

Repertorio: come diceva Antonio, da Graham Parker a Carole King, da John Hiatt a Muddy Waters.

Per cui, invece di fare la lista delle band in cui abbiamo militato, o dei pezzi che sappiamo, ti dico che ora so cosa vuol dire quel per sempre della prima riga: lo spazio di una vita.

Ti sembrerà un luogo comune, ma io l’ho visto dal vivo. Ci ho suonato.

Siate felici.

FLO: For Ladies Only

DAVIDE GENTILI batteria e voce
ROBERTO PAGGIO piano
LUCA PISANU basso
GABRIELE STABILE chitarra e voce

Double P & M

Portano sul palco il meglio del Pop-Rock anni 70’ e dintorni: dalle atmosfere dei Pink Floyd al Groove di Santana, passando dai Procol Harum, Heagles, S.Wonder, Hendrix, J.Cocker. Un viaggio tra i grandi classici che hanno fatto la storia.

Marcello Domenichini: Tastiera e Voce

Paolo Rainaldi: Chitarra

Piero Fortezza: Batteria

SECONDS RELOADED - LIVE

Non si esce vivi dagli anni’80? I Seconds Reloaded ne sono usciti più in forma che mai e, da ormai 20 anni, calcano i palcoscenici romani proponendo uno show di cover imperdibili. Qualche esempio: Talking Heads, The Cure, Duran Duran, Billy Idol, U2, Tears for Fears, David Bowie, Michael Jackson, George Michael, Cameo, INXS, A-ha e chi più ne ha ne metta.

Una serata con le più grandi hit pop e rock dei decenni d’oro della musica, interpretate da una band di lungo corso in uno show pieno di sorprese.

Daniele Gizzi voce e chitarre

Marcello Lardo chitarre e cori

Corrado Iachetti tastiere e cori

Umberto De Santis basso elettrico

Andrea Borrelli batteria

I Tree Gees sono una delle più importanti tribute band dei mitici Bee Gees nel
mondo.

La band è stata formata nell’inverno del 1997 e da allora ha avuto una intensa
attività live in tutt’Italia con eventi,partecipazioni televisive e
radiofoniche, proponendo uno show assolutamente unico, in qualità di una
proposta originale,di una grande esperienza live,e soprattutto di uno
straordinario repertorio eseguito con rigore e perfezione stilistica nonché con
leggerezza e ironia.

I Tree Gees hanno recentemente avuto un grande successo in Europa, con la
produzione di uno spettacolo che ha registrato il tutto esaurito nei teatri
delle principali città tedesche.